أحمد عصام6. Metal Gear Solid V: The Phantom Pain
في حين أن أسلوب اللعب وتصميم المراحل كان مختلفًا بشكل كبير عن Guns of the Patriots، فإن أهم تغيير في The Phantom Pain كان في استخدام الشخصيات.
خلال الحملة الرئيسية، سواء من خلال إكمال المهام الجانبية أو متابعة القصة الرئيسية، يتم إقناع اللاعبين بأن تجربتهم تضيف إلى القصة البطولية لـ Big Boss، وهو شخصية محورية في السلسلة.
ومع ذلك، لم يكن لديهم فكرة أن المهمة 46 ستغير توقعاتهم بشكل حاد. في تحول مفاجئ أصبح الآن مشهورًا، تم الكشف أن بطل اللعبة ليس Big Boss، بل Medic الذي ساعد Paz وSnake خلال نهاية Ground Zeroes.
في الواقع، Big Boss هو Ishmael الذي تم تقديمه في المستشفى في بداية اللعبة، وكل مهمة تم القيام بها، وكل شريط كاسيت تم الاستماع إليه، وكل جندي تم الحصول عليه كان بواسطة رجل لا يمتلك سوى جزء صغير من سمعة Big Boss.
إنه كشف صادم، ويغير فعليًا قصة اللعبة بالكامل من قائمة إنجازات Big Boss. كان قرارًا أغضب الكثيرين، ولكن في السياق الشامل للقصة التي تحكيها Metal Gear Solid، فقد ربطت الأحداث بشكل يتناسب مع ما يمكن توقعه.
5. Life Is Strange
أول نجاح كبير لـ Dontnod Entertainment كان لعبة Life is Strange، وهي لعبة تروي قصة Max Caulfield ورحلتها في المدرسة أثناء محاولتها التحكم في قدرة جديدة تمكنها من إعادة الزمن إلى الوراء.
بينما تجد Max موطئ قدم لها في أكاديمية Blackwell في مدينة Arcadia Bay الخيالية في ولاية Oregon، يتضح أن إعادة الزمن إلى الوراء مفيدة عندما تبدأ أحداث القصة بالتسارع.
ومع ذلك، يخلق هذا عيبًا سرديًا يستمر طوال اللعبة. غالبًا ما تبدو القرارات بلا معنى لأن هناك عادة طريقة لإعادة اتخاذها وتغيير النتائج، مما يجعل التجربة تفتقر إلى التدفق أو التناسق.
Life is Strange هي لعبة مليئة بالتعديلات السردية، حيث بعضها يكون دقيقًا وغير مهم بينما البعض الآخر له تأثيرات كبيرة على القصة. من إنقاذ حياة Chloe عبر تفعيل إنذار إلى منع الكاميرا من الانكسار عند سقوطها على الأرض، فإن القصة الأساسية لا تحمل الوزن الذي يجب أن تحمله بسبب ذلك.
في النهاية، يصل اللاعب إلى الخاتمة، ولكن بالنظر إلى كل المرات التي استخدمت فيها Max قدرتها لتغيير الأحداث، تصبح الرحلة غير متناسقة بشكل واضح وفي بعض النقاط غير مرضية.
4. Mass Effect 3
بينما تُحب سلسلة Mass Effect بسبب قصتها الملحمية، والشخصيات الرائعة، وبناء العالم المذهل، إلا أن الجزء الثالث ربما يكون أكثر شهرة لأسباب غير محبوبة.
في حين أن القصة الرئيسية لـ Mass Effect 3 كانت مليئة بلحظات ملحمية وحلول قوية للأسئلة الملحة، إلا أن الساعة الأخيرة من الثلاثية كانت ربما أدنى لحظة في السلسلة.
نهاية Mass Effect 3 سيئة السمعة، ولها سمعة مستحقة بسبب الكتابة الضعيفة والطريقة العشوائية للتعامل مع قرارات الشخصيات. ترك طاقم Normandy على كوكب غير معروف بينما يبقى مصير Shepard مجهولًا هو أمر محبط، وما جاء من الخاتمة فعليًا يتجاهل كل التراث الجميل وسرد القصة الذي دعم السلسلة لفترة طويلة.
تم تدمير Mass Relays، وكل الوقت الذي أمضته السلسلة في إخبار اللاعبين عن تعايش الأنواع الفضائية أصبح بلا جدوى. النهاية تلغي بلا داع الهدف الكامل من رحلة Shepard، مما يعني أن Asari و TuriansوQuarians وغيرهم لا يمكنهم العيش في تناغم مع بعضهم البعض. بعيدًا عن النهاية السعيدة التي كان اللاعبون يتوقعونها.
3. Final Fantasy 14
في عام 2022، تُعتبر Final Fantasy 14 على نطاق واسع واحدة من أفضل ألعاب Massive Multiplayer Online التي تم صنعها على الإطلاق.
شخصياتها ببساطة لا تُنسى، وعناصرها الاجتماعية تم تنفيذها بمهارة، والقصة الرئيسية أفضل مما يُتوقع. إنها نجاح من عدة نواحٍ، وقد يعتقد الكثيرون أن هذا كان الحال دائمًا.
ولكن لم يكن كذلك. صدرت Final Fantasy 14: A Realm Reborn في عام 2013 ونالت إشادة كبيرة، ولكن هذا كان بعد ثلاث سنوات من فشل المحاولة الأولى للعبة بشكل كبير.
الإصدار 1.0 من اللعبة، الذي تم إصداره في 2010، قد تم التخلي عنه منذ فترة طويلة وتعرض لانتقادات كبيرة من اللاعبين في كل مكان. اللعبة كانت تفتقر إلى المحتوى والكثير من مكوناتها الأساسية كانت معطلة، لذا قررت Square Enix العودة إلى لوحة الرسم وأعلنت عن إعادة إطلاق اللعبة عندما تكون جاهزة حقًا.
سرديًا، قام A Realm Reborn بتغيير كل ما تضمنته اللعبة الأصلية مع الاعتراف بوجودها في نفس الوقت. الإصدار 1.0 يستخدم فقط كجهاز سردي لجلب اللاعبين إلى اللعبة كما نعرفها اليوم.
كان هذا التغيير أكثر من مبرر، حيث تواصل Final Fantasy 14 إثارة الإعجاب بعد كل هذه السنوات.
2. Mortal Kombat (2011)
تُعتبر NeatherRealm Studios من أفضل الاستوديوهات في صناعة ألعاب القتال التنافسية، مع تقديمات تتنافس مع ألعاب الأكشن والمغامرات ذات الميزانيات الضخمة. Mortal Kombat هي السلسلة الرائدة للاستوديو، ورغم مرور 30 عامًا على انطلاقها، إلا أنها لم تحتفظ بنفس القصة منذ الإصدار الأصلي على الأركيد.
صدرت في عام 2011 باسم بسيط هو Mortal Kombat، حيث أعادت السلسلة نفسها من جديد بنجاح نقدي وتجاري كبير. الآن تُعرف اللعبة بـ Mortal Kombat 9، وقامت بتغيير الكثير من أحداث الألعاب الثلاثة الأولى من أجل إعادة البداية.
السلسلة تحتوي على العديد من الشخصيات المحبوبة والأماكن والخطوط القصصية التي تم استكشافها في إعادة الإطلاق لعام 2011. عندما قررت الشركة أن تبدأ من جديد، قامت بذلك بعلم أن لديها صندوق مليء بالعناصر المثيرة التي يمكن أن تجعل الإعادة تستحق، وتبرر التغييرات التي قامت بها على ما سبق.
Mortal Kombat قامت فعليًا بتغيير كل شيء في الألعاب الثلاث الأولى المحبوبة، ولكنها قدمت للاعبين الجدد والقدامى تجربة أفضل وأكثر شمولًا. الألعاب المستقبلية استندت إلى هذا النجاح، لذلك كان تغيير الأحداث السابقة بمثابة خطوة عبقرية من المطور.
1. Wolfenstein: The New Order
لعبة Wolfenstein هي واحدة من أعظم سلاسل ألعاب التصويب من منظور الشخص الأول. منذ بداياتها على كمبيوتر Apple II مرورًا بـ Wolfenstein 3D الأيقونية ووصولًا إلى أحدث ألعابها، اكتسبت شهرتها بسبب العنف الرسومي وأسلوبها الليبرالي في القضاء على الأعداء النازيين.
كانت رائعة وحققت النجاح بفضل نغمتها الناضجة، لذلك عندما تم إعادة إطلاق السلسلة في عام 2009 وتلقت مراجعات متباينة، تفاجأ الكثيرون. ثم حدث إعادة إطلاق أخرى بعد خمس سنوات في عام 2014، والتي حظيت بإشادة أكبر بكثير، لكن في سعيها لكسب حب اللاعبين، قامت بتغيير معظم ما قدمته لعبة 2009.
تغيير أحداث اللعبة السابقة كان ضروريًا، حيث كان من المهم وضع القصة في نفس الحقبة التاريخية لجعلها تبدو كأنها لعبة Wolfenstein حقيقية.
BJ Blazkowicz عاد ليكون البطل مرة أخرى كما كان من قبل، وتشارك الألعاب نفس المواضيع، ولكن مع قصة جديدة وشخصيات جانبية جديدة، كان من الواضح أن التغييرات التي أُجريت لتجاهل الألعاب السابقة كانت جلية.
وهذا كان للأفضل، حيث أن The New Order تُعتبر بسهولة الأفضل في السلسلة.
